25 de Junho de 2010

Primeiramente: rotina de ensaio (alongamento individual; RigVeda; passeio ao "Jardim do Rei")



Exercício de Butoh: "Gaivota": Ter a imagem em mente de uma gaivota que cai num mar, onde acabou de ocorrer um derramamento de petróleo. Esta tenta com todas as suas forças nadar até a praia. Ela vai morrer, seus olhos já estão mortos. Os atores, ao buscar essa imagem posicionam-se da seguinte maneira: os pés se cruzam e ficam em meia ponta; os braços se cruzam na frente do peito e somente o dedo médio toca os ombros; o olhar é sem foco, morto; as pálpebras piscam com o ritmo de asas de borboletas; a cabeça tomba para a esquerda.

No final do exercício virá o grito de desespero da gaivota.



obs: NOTA-SE A DIFICULDADE FÍSICA E EMOCIONAL QUE HÁ NESSE EXERCÍCIO!



Apresentamos (Rafa, Laura, Karina) a mesma cena do ensaio passado, porém buscando a sensação que nos remeteu o exercício da Gaivota. A Teka criou a sua cena.



Após, improvisamos a primeira cena da peça. Laura e Rafa; Teka e Karina.



Por Laura Salvatore

23 de Junho de 2010

Primeiramente fizemos um alongamento individual.

Depois o ritual "Despertai-me, senhor, e dai-me conhecimento."

Aproximadamente uns 20 minutos de passeio ao "Jardim do Rei" trabalhando os seguintes princípios:

• equilíbrio;
• oposição;
• repetição de movimentos.

Assim que terminamos o "passeio", passamos a coreografia da PRIMEIRA JORNADA.

Nesse dia, tivémos um convidado especial: Ariel Moshe. A Karina e o Rafa apresentaram a contação intimista da primeira cena da peça a ele, que nos disse suas impressões. Então, o que tiramos de proveitoso foram:

1. para contar uma histótia bem perto do espectador devemos ficar atentos aos respectivos aromas. Eles podem tanto nos ajudar como prejudicar. Se a intenção é seduzir o espectador e faze-lo "viajar" na história, o dito bom cheiro deve ser intencional (hálito, perfume, etc);
2. a história precisa ter pausas para que o espectador assimile e sedimente as imagens;
3. nós, atores, podemos explorar as entonações, ritmos e intensidades da voz;
4. ficou sugerido como laboratório trabalhos como o do link abaixo:

http://www.youtube.com/watch?v=0ztl5geWp8c

A Teka contou a primeira cena para a Laura. Elas concluiram que para facilitar o trabalho devemos separar o texto em ações. Além disso, os desenhos que a Teka faz no caderno podem ser mais explorados, por exemplo colocar cores neles.

Depois fizemos o exercício da "Gaivota". Este será repetido. Observamos que todos tem muita dificuldade para concentrar-se na imagem da gaivota. Além de que precisamos enfrentar as dores corporais que vão surgindo no decorrer dessa atividade.

Para finalizar realizamos uma meditação ativa: "Vela" (nome que criei agora).

Por Laura Salvatore

18 de junho de 2010

Primeiro ensaio que o novo membro da Malta, Ricardo Aciole aparece, na posição de observador, por enquanto.

O ensaio inicia-se com um aquecimento livre e o Jardim do Rei.

Depois, Commedia Dell'Arte: Zanni. E aprendemos mais um "saltinho" do Zanni, batendo as palmas dos pés e o Friso. E treinamos um pouco o andar do Três Tempos.

Terminado a etapa do Treinamento, e nos voltamos para A Vida é Sonho. O Adriano nos pediu um exercícios de uma improvisação realista (que ninguém acabou fazendo realista) tendo como mote o Lamento de Segismundo na Primeira Cena da Primeira Jornada ("Ai, mísero de mim, ai infeliz...), que versa sobre liberdade e aprisionamento.

O Rafa fez uma partitura corporal bastante complicada que exigia muita técnica e simbolizou o nascimento, o estranhamento com Deus, a ave, a fera, o peixe, ()

A Karina trabalhou com o aprisionamento do Eterno Retorno, repetindo uma partitura corporal ad infinito (a intenção era ad infinito, mas foram só quatro vezes, porque já deu, né).

A Laura fez uma cena mais próximo do Buto, passando simbolizando a ave, a fera e o peixe.

No próximo ensaio. faremos exercícios de Buto.

E para finalizar o ensaio, fizemos a cena em coro da Primeira Jornada. Decidimos que é necessário transformá-la em rotina em nossos ensaios.

Então, para o próximo ensaio temos além do exercício do Buto, a representação da cena de estranhamento com o texto de liberdade que nos foi pedido na última quarta-feira.

Por Karina Zichelle

16 de junho de 2010

Hoje, iníciamos nosso treinamento com o "Jardim do Rei", praticamos por aproximadamente 20 minutos. Feito isso, passamos para o momento de ensaio. Demos continuidade aos exercícios de Contação de Estória. O exercício proposto hoje foi: Contar uma cena, falando somente uma palavra por vez em alternância com o outro. Como:

1) nos dividimos em duplas

2) relemos a cena selecionada ( 2ª da primeira jornada)

3) começamos dizendo uma palavra (que poderia ser de qualquer classe gramatical), a outra pessoa da dupla também dizia uma palavra em seguida, sempre com a intenção de dar continuidade a descrição dos fatos que ocorrem na cena.

Ao final do exercício, discutimos nossas impressões.

Por Teka

Entra um sai outro

Bienvenue, Ricardo Aciole!!

Adieu, mon cher, Luiz...

Lançamento do livro do CEPECA

Foto: Karina Zichelle

Sexta-feira, dia 11 de junho não houve ensaio.

Tivemos o lançamento do Livro CEPECA - Uma Oficina de PesquisAtores, na SP Escola de Teatro.

Num evento singelo, com um belo coquetel, presenças dos pesquisadores do CEPECA e dos ilustres autores dos artigos do livro, e claro, nosso mestre Adriano Cypriano.

Foto: Karina Zichelle

A Malta também acompanhou o evento, Karina, Rafa e o mais novo integrante da Cia, Ricardo Aciole estavam lá.

Garantimos nosso exemplar, com direito a belas dedicatórias...

Presenças de Adriano Cypriano, Armando Sérgio, Renata Mazzei, Débora Zamarioli, Rejane Arruda, Camila Scudeler, Laura Lucci, Edu de Paula, Cadu Witter, Evinha Sampaio, Renata Kamla, Suzana Alves e outros.

Confira as fotos no site da SP Escola de Teatro: http://www.spescoladeteatro.org.br/noticias/195.php

09 de junho de 2010

Hoje nosso encontro começou às 20:40, pois a Malta Teatral CBD fez uma intervenção num evento no Macunaíma ("Homenagem Macunaíma Arte&Cultura"). O Adriano permaneceu neste evento e os integrantes da Malta CBD do projeto A Vida é Sonho foram ensaiar.

Já na sala de ensaio, eu (Rafael), Teka, Gabi e Karina presentes - a Laura não pode vir - iniciamos com alongamento, fizemos a roda “Despertai-me Senhor e dai-me conhecimento.” e partimos para o Jardim do Rei.

Fizemos esse treinamento, Jardim do Rei, cerca de 20min, depois decidimos ao invés de treinar Comédia dell’Arte, improvisar com as categorias que já havíamos aprendido.

Separamo-nos em duplas para desenvolver as cenas, a saber, Rafa/Gabi e Teka/Karina. Cada dupla indicou um tema para a outra dupla desenvolver a cena.

Rafa/Gabi deveriam fazer a cena: Não quero tomar sopa!

Teka/Karina deveriam fazer a cena: Entrar de penetra na festa da Cinderela

Cena: Não quero tomar sopa!

Fiz a cena com a Gabi, que assim como o Adriano, estudou com o Antônio Fava. Ela disse que existe a figura da rainha e os zannis, podem fazer o papel de guardiões. Daí surgiu nossa improvisação, cuidaríamos da sopa da rainha para que ninguém comesse e o jogo partiu daí, os dois queriam comer, mas não podiam e ainda não queriam revelar ao outro suas fraquezas. Assim, meu zanni enganou o zanni Gabi e colocou a sopa sobre a cabeça, acreditando que o outro não percebera e realmente não o percebera, mas ao irem embora, eu deixei o zanni da Gabi subir em minhas costas para procurar o culpado e esqueci que a sopa estava sobre minha cabeça, assim ela comeu toda a sopa e fui embora acreditando que a sopa estava sã e salva para eu comer depois. Utilizamos bastante expressão corporal, figuras compostas e acrobacias para compor a cena.

Cena: Entrar de penetra na festa da Cinderela

Teka e Karina fizeram Enamorada e Zanni respectivamente. Karina e Teka apegaram-se mais à técnica que eu e a Gabi, inclusive a Karina utilizou até o Friso, alguns saltos para exibir-se como zanni. Teka abusou das posturas exibicionistas da enamorada e fez uma enamorada quase tola de tantos suspiros, movimentos entrecortados, exagerados e àquelas perguntas, que não são necessárias fazê-las, pois a resposta é tão evidente e mesmo assim, a enamorada da Teka o fazia, foi engraçado.

Após isso eu e a Karina retomamos a contação da estória – Primeira Cena de A Vida é Sonho – utilizando desenho ou bonecos. Apresentaremos isto no CEPECA em 10/06, acredito não estar apresentável, ainda estamos improvisando, mas o Adriano o quer assim, então vamos lá?!

Treinei um pouco e apresentei a elas, não tivemos tempo de comentar. A Karina não pode apresentar, pois não estava muito bem de saúde. O ensaio terminou 22:40.

Por Rafael Bermudes

04 de junho de 2010

Primeiros minutos de alongamento livre.

Em seguida, a ritual em roda: "Despertai-me senhor e dai-me conhecimento" (sinto que cada vez mais isso tem modificado meu estado e o ensaio tem se tornado mais proveitoso).

Treinamento: Commedia dell'Arte. Aprendemos uma nova movimentação: Zanni Vanitas (Vaidoso). Praticamos também o Grande Zanni, e aprendemos mais um tipo de inversão - por dentro - , e praticamos a por fora também, com a saída em dois tempos.

Jardim do Rei. Encaminhamentos para as próximas semanas:

Karina: focar no movimento, na tentativa de repetição deles e não mais nas imagens em si.

Teka: Equilíbrio.

Rafa: Oposições.

Ensaio da "Primeira Jornada" e novas tentativas de sincronizar as partituras individuais. Tivemos uma boa evolução. Marcamos o movimento do "desce", e cada um apresentou individualmente a partitura para que os outros pudessem apontar as correções. O que foi de muito proveito, principalmente para mim, que como acostumei a ficar sempre atrás de alguém, meu tempo se tornou preguiçoso, apenas sincronizando quando vendo o movimento do outro, e na perda desse referencial, a perda da precisão dos movimentos e do sentido de orientação!! Encaminhamento, nos próximos ensaios da Primeira Jornada não ter ninguém a minha frente.

Exercício da contação da primeira cena (até a entrada de Clotaldo) de forma minimalista partindo de desenhos ou manipulação de pequenos bonecos para uma pessoa.

Teka: desenhos no papel.

Karina: desenhos na palma da mão.

Rafa: manipulação de peças de xadrez.

Quinta-feira, dia 10, temos CEPECA. Agora é ensaiar essa contação para apresentar lá.

por Karina Zichelle

Impressões quanto à inculturação e aculturação

Em nosso fazer teatral no ocidente somos tentados a construir nossa própria técnica, talvez pela forma como somos educados ou nos ensinam a pensar, logo queremos alçar vôos sem conhecer a fundo a trajetória histórica de outros que já percorreram esse caminho.

Daí, sem a tradição do mestre - digo mestre na força arquetípica em que possui e é respeitado pelos povos do oriente e tantos outros da antiguidade - nós nos empenhamos mais que depressa numa caminhada erma pela técnica da inculturação.

Os poucos atores que entendem isso, entram numa estrada longa, erma e seca, onde precisam auto-descobrir-se (corpo e mente). Consciente dessa estrada, devido a alguns grandes mestres que tive em minha formação técnica, sempre acreditei que o ator primeiramente é um atleta. Atleta no sentido físico e afetivo como defendia Artaud.

Na Malta Teatral desenvolvo já a cerca de 1 ano, o exercício Jardim do Rei (Barba), que consiste em criarmos imagens de um jardim do Rei mais poderoso que você possa imaginar. Essa imagem deve ser forte o bastante para gerar impulsos e motivar uma relação espacial com essas imagens.

Define-se as imagens e começa-se a repetir os movimentos até que essas imagens tornem-se uma dança pessoal, pois é a sua técnica de inculturação. Após isto, começa-se a trabalhar princípios pré-expressivos (Barba). Treinei até então nesse Jardim do Rei os princípios de equilíbrio, tensão e início ritmo.

Interessante notar que nessa dança pessoal todos os movimentos partem de mim, tudo o que sou até o momento pode ser envolvido, desde movimentos apreendidos em ballet ou em break, fragmentos de figuras do Decroux até movimentos cotidianos estilizados. Tudo se mistura e torna-se ímpar.

A cada movimento do Jardim do Rei que se desenrola como se fosse uma linha contínua no espaço, saindo do meu corpo e se perdendo no tempo, sinto a memória corporal e psíquica "gritando". Uma memória levando à outra e aumentado a diversidade da minha dança em um transe entre a imagética virtual e física.

Às vezes, um movimento visto num espetáculo de dança, um sonho que tive ou um andar incomum observado na rua torna-se material para minha dança pessoal. As matrizes crescem, meu repertório aumenta e algo novo pode ser criado quando aquilo parecia estagnar.

Neste ponto volto a questão do mestre, o Adriano inseriu no treinamento uma técnica de aculturação, a Comédia Dell'Arte, que aprendeu com Antônio Fava.

Nós treinamos a Comédia Dell'Arte não com intenções psíquicas da persona, mas como partitura corporal, isto é, treinamento pré-expressivo. Aprendemos a partitura de uma persona pela repetição e racionalização do movimento até que se torne orgânico, ou seja, mestre e aprendiz.

O mestre é quem corrige os movimentos de seu aprendiz com ação, assim como é no ballet, na mímica clássica ou no Kathakali - são técnicas passadas de geração em geração; e é o aprendiz quem precisa esvaziar-se de si mesmo para aprender essa técnica (reproduzir), dominá-la (decodificar) e somente então transformá-la (codificar).

Essa mistura de treinamento aculturado e incultura modifica o ator e o transforma em algo incandescente (dilatado em seu psicofísico). Esse ator relaciono a um corpo que sobre baixa temperatura (pouca energia) ocupa menos espaço no ambiente e sobre alta temperatura (muita energia) expandi-se. O ator atleta tem esse diferencial, treina acordar o "leão", irritá-lo, domá-lo e devolvê-lo ao sono quando quer.

por Rafa Bermudes

02 de junho de 2010

O ensaio começa de maneira inusitada, com um “Parabéns pra você” conduzido pela Nathalia, numa surpresa para o Adriano, aniversariante do dia.

Uma singela, porém carinhosa confraternização com direito a rocambole e guaraná.

Reunião de produção: busca para unir as “espertises” de cada um para consolidar a companhia.

Definição do próximo texto para discussão: Cap. 1 do livro A Arte de Não Interpretar Como Poesia Corpórea do Ator, do Renato Ferracini.

Quando dia 13 de junho, às 19h30.

Treinamento: Jardim do Rei

Commedia dell’Arte, conduzida pela Gabi. Enamorados.

Como a Karina e a Nathalia estava doentinhas, elas ficaram apenas observando.

Ensaio encerrado excepcionalmente às 21h30.

Por Karina Zichelle

Ensaio: 28 de maio - Registro da descrição das cenas

Cena: Clotaldo entra na torre e surpreende Rosaura, Clarim e Segismundo.

· Rosaura, de longos cabelos louros, escondidos pelo elmo masculino, que também não deixa revelar seu rosto de traços finos, os olhos claros e a pele delicada suja pela longa viagem que empreitou.

· A espada que Clarim trás consigo e que entrega aos soldados é torta, tosca.

· A espada que Rosaura entrega a Clotaldo é única, forjada em metal nobre, talhada cuidadosamente com pedrarias no copos. É uma espada imponente.

· Clotaldo conduz os prisioneiros para o castelo, acima deles, um céu de baunilha, cujos últimos raios solares da cor púrpura mancham de sangue aquele horizonte.

· A torre que sepulcra Segismundo é alta e muito entrecortada, seu interior é composto de vários compartimentos distribuídos de maneira labiríntica, com muitas escadas que se confundem em vários níveis. Muitas correntes de metal envelhecido compõem esse cenário difuso.

Cena: Segismundo desperta no Castelo

· Segismundo acorda e se vê deitado numa cama de tamanho descomunal, de uma maciez que o entorpece ainda mais. As mantas que encobrem a cama são de pura seda, tecida cuidadosamente com detalhes em fios de ouro.

· A janela do quarto possui um vitral colorido que recorta a luz que adentra no quarto, produzindo imagens disformes, deixando um a atmosfera translúcida.

· A porta central do quarto, assim como a cama, é de proporções gigantescas. Dourada, com arabescos enfeitando seus entalhes, possui uma maçaneta feita de esmeralda e outras pedras preciosas, que chamou a atenção imediata de Segismundo, como uma mariposa é atraída pela luz.

· Clotaldo entra trajado com roupas finas. Um traje branco com um cinturão verde que possui a insígnia real de Basílio.

por Karina Zichelle